viernes, 23 de diciembre de 2022

SESIÓN VI (22/23): "Lluvia fina" Luís Landero.

 



Ficha Técnica

Nº de páginas: 272

Editorial: Tusquets Ediciones

Idioma: Castellano

Encuadernación: Tapa blanda

ISBN: 9788490666562

Año de edición: 2019

Plaza de edición: Madrid


LUIS LANDERO

BIOGRAFÍA

Procedente de una familia campesina, pasó los primeros años de su vida entre su localidad natal, Alburquerque, y la vecina finca de Valdeborrachos, propiedad de su padre. En 1960, tras vender parte de la finca, la familia trasladó su domicilio a un piso del barrio de la Prosperidad (Madrid), en el cual su padre instaló un taller de punto y de costura. Luis comenzó a trabajar desde los catorce años en diversos oficios: aprendiz en un taller mecánico, recadero en una tienda de ultramarinos, auxiliar administrativo en Clesa, Central Lechera... La muerte de su padre en 1964 dio alas al joven para dedicarse profesionalmente a la guitarra flamenca: junto a su primo fue guitarrista acompañante de diversos cantantes durante algunos años. Aproximadamente por esta época, y a pesar de haber tenido una niñez en la que los libros estuvieron ausentes, comenzó una afición casi obsesiva por la literatura que ya no abandonaría nunca.


Estudió Filología Hispánica en la Universidad Complutense de Madrid y ejerció en la misma como profesor ayudante de Filología Francesa. Fue profesor de Lengua y Literatura españolas en el instituto Calderón de la Barca de Madrid, en la Escuela de Arte Dramático de la misma ciudad y en la Universidad de Yale. El éxito de su primera novela, Juegos de la edad tardía, publicada cuando su autor contaba más de cuarenta años, le sirvió para poder dedicarse a la escritura de una obra de la que la crítica ha destacado sus raíces cervantinas y el uso de un lenguaje cuidado y denso tras una aparente sencillez.

En su honor se dio nombre al Certamen Literario de Narraciones Cortas Luis Landero, que se convoca a nivel internacional para todos los alumnos de secundaria de los países hispanoparlantes.

Obras:
 
Novelas:

Juegos de la edad tardía (1989, Tusquets)

Caballeros de fortuna (1994, Tusquets)

El mágico aprendiz (1999, Tusquets)

El guitarrista (2002, Tusquets)

Hoy, Júpiter (2007, Tusquets)

Retrato de un hombre inmaduro (2009, Tusquets)

Absolución (2012, Tusquets)

La vida negociable (2017, Tusquets)

Lluvia fina (2019, Tusquets)

El huerto de Emerson (2021, Tusquets)

Una historia ridícula (2022, Tusquets)

Otras:

Entre líneas: el cuento o la vida (2000, Tusquets). Ensayo

Ésta es mi tierra (2000, Editora Regional de Extremadura). Intervenciones en el programa Esta es mi tierra de Televisión Española

¿Cómo le corto el pelo, caballero? (2004, Tusquets). Artículos

El balcón en invierno (2014, Tusquets). Autobiografía

RESEÑA


Siempre en la vida de alguien hay un momento para la fatalidad. De ordinario suele tener su origen en alguna decisión precipitada, tal vez después de una noche algo más larga y alocada de lo habitual o acaso la calamidad se presente tras la decisión de celebrar una fiesta familiar. Luis Landero en Lluvia fina elige esta última opción. Cuenta el autor que la novela se formó en su cabeza un instante después de oír algunas conversaciones mientras viajaba en tren y trataba de concentrarse en su lectura. Imaginó la situación y creó unos personajes psicológicamente definidos.

Para Landero este ejercicio parece natural, como si su capacidad imaginativa no tuviera límites, después se preocupó de asegurar el andamiaje que sin fisuras mantiene toda la novela.


Cuando Gabriel, uno de los personajes de Lluvia fina, propone a sus hermanas la celebración de una fiesta con motivo del ochenta cumpleaños de su madre se pone en marcha una cadena de confesiones en la que participan todos los personajes y cuya receptora es Aurora, su mujer. A partir de ello se inicia la vorágine que ya no la puede detener el silencio."No es verdad que las palabras se las lleve el viento, es posible que sigan como en letargo durante muchos años, latiendo en un rincón de la memoria”.

Cada uno de los personajes tiene una fuerza demoledora. Una madre que mantiene sentimientos desiguales entre sus hijos y que sin duda, solo se preocupa de si misma evitando todos los conflictos de sus hijas aunque los tenga delante, hermanos que traen a colación las vivencias de la infancia que nunca se desalojan de la memoria, y un personaje ajeno a la familia, un pederasta de libro al que Sonia, su ex mujer pone al descubierto y después abandona, son las líneas en las que deambulan los personajes de esta novela.

 “Ahora ya se sabe con certeza que los relatos no son inocentes, no del todo inocentes”. Quizá tampoco lo sean las conversaciones de diario, los descuidos y equívocos verbales o el hablar por hablar, señala Landero que mantiene perfectamente el pulso de la novela con un lenguaje impecable que lo convierte en uno de los narradores más limpios y precisos del panorama literario español.

" Qué tendrá la narración que nos consuela tanto"-señala finalmente. Pero será, justo al final, en última línea del libro, cuando Aurora dejará de ser el paño de lágrimas de esa familia y cruzará la calle en dirección al futuro.

 


"A VIDA NAS RÚAS" Antonio Polo González.

 La SAF (Sociedad Artística Ferrolana) organizó el pasado 10 de diciembre, en el casino ferrolano, la presentación de tres obras, entre ellas, una obra poética del coordinador de nuestro Club de lectura, Antonio Polo, titulada: "A vida nas rúas", "La vida en las calles". 
Enlace al reportaje del acto en twitter AQUÍ



En la última sesión del Club de lectura de este año 2022, celebrada el día 15 de diciembre, tuvimos el placer de escuchar a Antonio recitando uno de los poemas de este libro "A vida nas rúas", titulado: Las tardes hipotecadas.
Gracias Antonio !!!

Las tardes hipotecadas


El mar devuelve todo lo que no es suyo.
Suyos son los harapos de algas,
la molicie de las conchas,
el espumoso volumen de las ondas.


Suyo es el juego de las mareas,
el olor a yodo y el salitre corrompido.
Suya es la brea del calafate,
el desecho de redes en la almadraba,
la basura cósmica de Juan Salvador Gaviota,
pero no la pitanza de plástico que mantiene a flote,
aunque si lo sea el cachalote moribundo.


Suyas no son las escamas de mercurio,
ni el color arsénico al atardecer,
suya es la balsa de Medusa al pairo abandonada,
pero no las manchas de aceite que reverberan al sol.

Suyos somos nosotros, cada uno aisladamente,
los son nuestros deseos, y suyos los ocasos
sobre los acantilados en San Julián de Loiba,
desde cuyo banco frente al mar
se abren muchas noches en Ortigueira
las puertas de la Vía Láctea.



jueves, 8 de diciembre de 2022

SESIÓN V (22/23): "El infinito en un junco" Irene Vallejo Moreu.



Título: “EL INFINITO EN UN JUNCO”


Ficha Técnica

Nº de páginas: 452

Editorial: Siruela

Idioma: Castellano

Encuadernación: Tapa dura

ISBN: 978-84-18436-20-8

Año de edición: 2019

Plaza de edición: Madrid


IRENE VALLEJO

BIOGRAFÍA

Irene Vallejo Moreu (Zaragoza, 1979)

Es una filóloga y escritora española. Entre otros premios ha recibido el Premio Nacional de Ensayo 2020 por su libro El infinito en un junco y el Premio Aragón 2021.

Doctora en Filología Clásica por las universidades de Zaragoza y Florencia, su labor se centra en la investigación y divulgación de los autores clásicos; así, por ejemplo, colabora con los periódicos Heraldo de Aragón y El País, donde mezcla temas de actualidad con enseñanzas del mundo antiguo. Fruto de ese trabajo publicó dos libros recopilatorios de sus columnas semanales, El pasado que te espera y Alguien habló de nosotros.

Compagina esa labor con su actividad literaria. En 2011 publicó su primera novela, La luz sepultada, una historia cotidiana de sentimientos y miedos situada en la Zaragoza de 1936 frente al inminente estallido de la guerra civil española. Su segunda novela fue El silbido del arquero, publicada por la editorial Contraseña, en la que plantea una historia de aventuras y amor, ambientada en tiempos legendarios, recordando a los conflictos contemporáneos. También cultivó la literatura infantil y juvenil con las obras El inventor de viajes, ilustrada por José Luis Cano, y La leyenda de las mareas mansas, en colaboración con la pintora Lina Vila. Fue incluida en la antología de narradoras aragonesas Hablarán de nosotras (2016) con el relato El mal invisible.

En 2020 fue galardonada con el Premio Nacional de Ensayo por su libro El infinito en un junco, siendo la quinta mujer que se galardona con este premio desde que se creó en 1975. La primera mujer que recibió el galardón fue la filósofa Celia Amorós en 2006. El 23 de abril de 2021 recibió el premio Aragón, la máxima distinción institucional otorgada por el Gobierno de Aragón, en un acto celebrado en el palacio de la Alfaajería; tal y como ella misma y el presidente de Aragón, Javier Lamban Montañés, afirmaron, la idea de escribir El infinito en un junco se le ocurrió en el patio del propio palacio. En la mañana de ese mismo 23 de abril, dio en Barcelona el pregón de la Lectura del Día del Libro (Sant Jordi), acompañada de su alcaldesa, Ada Colau 10.

Fue elegida para participar el 18 de octubre de 2022 en la ceremonia de apertura de los actos de España como Invitado de Honor en la Feria del Libro de Fràncfort, en la que también hablaron el el rey Felipe VI y el escritor Antonio Muñoz Molina.


RESEÑA

“El infinito en un junco” de Irene Vallejo.


En lo que he tardado en escribir el título de la obra y el nombre de su autora se han editado 20 nuevos libros en el mundo, lo que viene a suponer que se publican 4 libros por segundo. Es evidente que la buena salud del mundo editorial se impone en estos tiempos predominantemente tecnológicos. Pero no siempre fue así, al principio "El mundo era tan reciente, que muchas cosas carecían de nombre, y para mencionarlas había que señalarlas con el dedo”, como se nos muestra en los primeros párrafos de “Cien años de soledad”, la insigne novela de Gabriel García Márquez. Entonces no existían los libros pero sí los viajes. Sobre esto ha escrito Irene Vallejo.
En el preámbulo de libro la autora ya nos lo recuerda en los siguientes parágrafos:

Misteriosos grupos de hombres a caballo recorren los caminos de Grecia. Los campesinos los observan con desconfianza desde sus tierras o desde las puertas de sus cabañas. La experiencia les ha enseñado que solo viaja la gente peligrosa: soldados, mercenarios y traficantes de esclavos. Arrugan la frente y gruñen hasta que los ven hundirse otra vez en el horizonte. No les gustan los forasteros armados…

Los campesinos que se sientan a fisgonear a la puerta de sus cabañas, los mercenarios y los bandidos habrían abierto los ojos con asombro y la boca con incredulidad si hubieran sabido qué perseguían los jinetes extranjeros.
Libros, buscaban libros.



Aquí empieza el gran viaje de la invención de los libros en el mundo antiguo. Este ensayo está divido en dos partes: Grecia y Roma. En la primera, los jinetes que recorren los caminos griegos tenían la misión de hacerse, fuera como fuera, con todos los nuevos ejemplares que hubieran visto la luz y llenar los anaqueles -por orden de Ptolomeo-, de la biblioteca más grande de la Antigüedad: la Biblioteca de Alejandría. 
Habrían de pasar centenares de años hasta que Roma, en la segunda parte de este ensayo, conquistase Grecia, aunque a la sazón fuese la cultura griega la virtual vencedora, la que se impondrá al poderío romano; la inteligencia predomina sobre la fuerza de las armas: “Venceréis pero no convenceréis”, que señaló Unamuno en el claustro de la Universidad de Salamanca a quienes ensalzaban la muerte frente a la inteligencia.


Irene Vallejo toca todos los aspectos relacionados con el libro a lo largo de la historia. No deja en el tintero nada que tuviera relación con ellos. Habla de los títulos, de la arcilla, del papiro, del pergamino, del papel, de las letras, de la lectura, de las encuadernaciones, de los libreros, de las bibliotecas, de las formas de leer, del alfabeto, de la imprenta, de los bibliotecarios, de los maestros, de los profesores, de todo el universo que rodea a los libros. Definitivamente este ensayo es el libro de los libros.

Es un libro denso, que requiere de la atención de los sentidos, incluso el del olfato, sobre todo el del olfato, como nos gusta señalar a los lectores que preferimos el papel a las pantallas electrónicas. La profusión de datos presupone un trabajo anterior de investigación, de búsqueda entre los anaqueles de viejos sótanos, de lecturas de amplio espectro por la literatura y filosofía griega. Y todo ello mezclado con la valoración y perspectiva de un tiempo que como el nuestro está empeñado es apartar del camino la simplicidad de un artefacto tan definitivo y contundente como es el libro. Hay un certero pasaje en que la autora trae a colación cuando afirma que lo que lleva más tiempo entre nosotros resultará más difícil de desaparecer porque se le conoce desde la antigüedad:


Si el poeta Marcial pudiese agenciarse una máquina del tiempo y visitar esta tarde mi casa, encontraría pocos objetos conocidos. Le asombrarían los ascensores, el timbre de la puerta, el router, los cristales de las ventanas, el frigorífico, las bombillas, el microondas, las fotografías, los enchufes, el ventilador, la caldera, la cadena del váter, las cremalleras, los tenedores y el abrelatas. Se asustaría al escuchar el silbido de la olla exprés y daría un respingo cuando empezasen las embestidas de la lavadora. Alarmado, buscaría dónde se esconden las personas que hablan desde la radio. Le angustiaría —como a mí, por otro lado— el pitido de la alarma del despertador. A simple vista, no tendría ni la más remota idea de la utilidad de los esparadrapos, los sprays, el sacacorchos, la fregona, las brocas, el secador, el exprime limones, los discos de vinilo, la maquinilla de afeitar, los cierres de velcro, la grapadora, el pintalabios, las gafas de sol, el sacaleches o los tampones. Pero entre mis libros se sentiría cómodo. Los reconocería. Sabría sujetarlos, abrirlos, pasar las páginas. Seguiría el surco de las líneas con su dedo índice. Sentiría alivio —algo queda de su mundo entre nosotros—.


La lectura depara agradables sorpresas, detalles que incluso emocionan, en definitiva el libro, todo él, es una fuente de conocimientos y sorpresas que es algo que todo lector agradece y un motivo de orgullo para todo escritor.

Llama la atención la gran experiencia, conocimientos y sensibilidad en una autora tan joven, sorprende los detalles sobre los que hace hincapié y ello es motivo de alegría para el lector, como lo es el hecho de recordar que hubo un tiempo en el que se leía en voz alta y otro momento en el que se convirtió en un acto íntimo como señala Agustín en sus Confesiones cuando vio hacerlo al obispo Ambrosio de Milán, algo que entonces le conmovió. Llama la atención que la piel se usara como un libro entre aquellos que se tatuaban, que en las primigenias escrituras no existieran signos de interrogación, que Hipatia fuera la primera mujer en publicar un libro y que su osadía, entre otros motivos, le costara la vida. Sorprende y emociona a la vez el uso del libro para aplacar la soledad en las cárceles -recuerdo ahora los poemas de Raúl Rivero preso en Cuba por usar una multiciopista-, sorprende por que es un libro que da esperanza y, que seremos capaces de producir cosas nuevas porque los libros fueron y seguirán siendo nuestros más leales compañeros de la memoria.




jueves, 24 de noviembre de 2022

SESIÓN IV (22/23): "En el otoño de sus vidas" Ignacio Ramón Martín Vega.


Título: “EN EL OTOÑO DE SUS VIDAS”


 Ficha Técnica

Nº de páginas: 206

Editorial: Eride Ediciones

Idioma: Castellano

Encuadernación: Tapa blanda

ISBN: 97884416321193

Año de edición: 2022 – 13ª edición

Plaza de edición: Madrid


IGNACIO RAMÓN MARTÍN VEGA

BIOGRAFÍA



Me inicié en la narrativa después de que el Programa de Onda Cero Radio “La Rosa de los vientos” de Juan Antonio Cebrián, emitiese un microrrelato de mi propiedad titulado “El Duelo”.

Después de restituir mi vida, sometiéndome a un programa de rehabilitación al alcohol y otras sustancias, decidí publicar mi primera novela “Soy Alcohólico, historia de una enfermedad”. Con la repercusión que obtuvo el libro en estamentos oficiales como. “Revista Española de Drogodependencias”, “FEJAR” (Federación Española de jugadores de azar Rehabilitados) Federaciones y asociaciones en general de Alcohólicos rehabilitados, quienes me invitaron a sus congresos locales o nacionales como ponente; también fui invitado por la facultad de psicología de Almería a su primer congreso como ponente, ya que su profesor de psicopatología recomendaba a su alumnado el libro, decidí que podría continuar escribiendo.

Mi libro: “El sol entre las nubes” ha visitado institutos de secundaria y bachillerato, cuando me han invitado a impartir talleres de prevención de alcohol y otras sustancias, ya que los jóvenes adolescentes de hoy se convierten en muchas ocasiones en “policonsumidores”. En mi novela narro el mundo de las adicciones en las mujeres, entre ellas una adolescente de tan solo 16 años y nos muestra cómo es la iniciación de los jóvenes al mundo de las drogas. Un personaje secundario de El sol entre las nubes, «Celeste», una drogadicta marginal de 35 años y madre de una niña de tan solo 8 años y que un juez decidió entregarla a una familia en régimen de acogida por haber nacido con el síndrome de abstinencia. Celeste se convertirá en personaje principal en mi novela: “Un nuevo amanecer”.

Publiqué la que es hasta este momento mi novela más vendida: “En el otoño de sus vidas”, la que podemos catalogar como novela romántica. En este sentido quise dar una vuelta de tuerca al género romántico con mi novela: “Y ahora… Tú” .

También me he interesado por el mundo de las relaciones y la sexualidad en personas de mediana edad: Entre los cincuenta y sesenta y algunos años. La literatura de corte erótica se ha centrado en occidente en protagonistas jóvenes, guapos, millonarios y con helicóptero, dejando al común de los mortales fuera de la realidad romántica y sexual. Para ello he contado con: Julia Cortes Palma para escribir la novela: “Comenzó en Badajoz, un alto en el camino”. Y con Cristina Buhigas para escribir: “Desde la piel”.


RESEÑA


Penélope, una mujer de cincuenta y cinco años completamente entregada a su familia, cansada, con una vida familiar que la absorbe y no tienen momentos para ella, con una vida conyugal que no pasa por sus mejores momentos tiene un encuentro casual con Aitor, un médico de reconocido prestigio en el Parque del Retiro de Madrid. Martín Vega utiliza una técnica de flashback. Coloca a los personajes en 1963 y los acompaña hasta la actualidad, es decir hasta la fecha del fortuíto encuentro en Madrid.

Tiene Martín Vega, oficio. Su escritura es limpia, ágil y hace que la historia de sus personajes, la historia de común en la historia de la literatura, te acompañen sin muchos sobresaltos. Bien escrita y, sin embargo, falta emoción no porque la historia no la tenga, no porque por habitual en la vida de los mortales deje de tener importancia, transcendencia si no porque le falta emoción. Una novela, no obstante, en la que la mujer se ve empoderada, en la que pone a la protagonista al frente de su futuro, tomando sus decisiones, sean cuales sean los derroteros que tome en el futuro su vida. En este sentido, es esta determinación la que te lleva hasta las últimas páginas para confirmar que ha valido la pena tomar esa última decisión. Y después se acabó. O no.
 


SESIÓN IV, POESÍA: "Baleas e baleas" de Luisa Castro.

LUISA CASTRO


BIOGRAFÍA. Luisa Castro (Foz, Lugo, 1966) es escritora y columnista en lenguas gallega y castellana. Actualmente es directora del Instituto Cervantes en Näpoles, Italia. Hija de un marinero y un ama de casa, Luisa Castro es la menor de dos hermanas. Publicó sus primeros artículos en El Progreso y El Faro de Vigo a los 16 años. En 1984 comienza sus estudios de Filología Hispánica en Santiago de Compostela y a los 19 años recibe el premio Hiperión de Poesía. Empieza entonces una colaboración semanal con el ABC, y se traslada a Madrid, donde también colabora como articulista en El País, El Mundo y en diversos medios de comunicación. Se licencia en Lingüística por la Universidad Complutense. Fue directora del Instituto Cervantes de Nápoles y en la actualidad dirige el de Burdeos. En 1990 recibe el Premio Rey Juan Carlos de Poesía, y publica su primera novela "El Somier", que es finalista del Premio Herralde ese año. A partir de entonces diversifica su carrera como novelista y poeta, y amplía sus estudios en Urbino (Italia) y en Nueva York, a donde se traslada en 1993 con una beca Fulbright para realizar estudios de cine.

A su vuelta de Nueva York vive en Barcelona, donde imparte clases de Adaptación Cinematográfica en el Institut d´Humanitats y trabaja como jefa de prensa en la editorial Ronsel. En el año 2001 colabora con el Consello da Cultura Galega y comienza una colaboración con La voz de Galicia. Recibe el premio Azorín por su novela "El secreto de la lejía", publica "Viajes con mi padre", el libro de poemas "Amor mi señor", y la novela "La segunda mujer", que recibe en el año 2006 el premio Biblioteca Breve. Ha recibido también el premio Torrente Ballester por su libro de cuentos "Podría hacerte daño", y el premio Puro Cora de Periodismo. Sus colaboraciones periodísticas de La Voz de Galicia están recogidas en el libro "Melancolía de sofá" (Xerais, 2009) y una selección de su columna semanal en ABC durante diez años se encuentra recogida en el libro "Diario de los años apresurados" (Hiperion, 1997). Ha impartido conferencias y lecturas en universidades europeas, americanas y de Oriente Próximo, y Cursos sobre novela y poesía en la USC, entre otras instituciones.

La aparición de “Baleas e baleas” en 1988, después traducido como Ballenas en Hiperión, fue un auténtico impacto. Luisa Castro se atrevía a escribir cosas así: “Que todas las merluzas se reúnan para ahogarme, /que todos los marrajos me tiendan su trampa, /que me apresen las lanchas, /que me enrede en el palangre”,donde el vínculo entre la geografía marítima y los lazos de familia emergen como conjuros mágicos.

Según víctor García de la Concha, “un hermoso libro, rompedor y fascinante, en el que los planos del recuerdo se disuelven y las palabras se dislocan para crear más allá del tiempo una elegía y un alegato contra el tiempo mismo”.


Mi madre trabaja en una fábrica de conservas


Mi madre trabaja en una fábrica de conservas.
Un día mi madre me dijo:
el amor es una sardina en lata.
¿Tú sabes cómo se preparan las conservas en lata?

Un día mi madre me dijo: el amor es una obra de arte en lata.

Hija, ¿sabes de donde vienes?
Vienes de un vivero de mejillones en lata.
Detrás de la fábrica, donde se pudren las conchas
y las cajas de pescado. Un olor imposible,
un azul que no vale. De allí vienes.

¡Ah!, dije yo, entonces soy la hija del mar.

No. Eres la hija de un día de descanso.
¡Ah!, dije yo,
Soy la hija de la hora del bocadillo.
Sí, detrás, entre las cosas que no valen.


El cerdo

Me habían puesto una falda nueva porque llegaba gente,
el agua de colonia,
rescatada de la profundidad de los armarios,

resbalaba por mi frente una vez al año,
por diciembre, tibia.

Tengo una capacidad de olvido propia de la niñez,
pero mi casa no tenía un lugar para la muerte,
así que había que morir en el pasillo,
improvisar un ataúd de sal,
una roldana de muerte
en el rellano de la escalera.
Y atravesar la escena
sólo para beber agua.

Las tripas, el riñón, el corazón, el hígado,
desaparecen pronto de mis sueños.
Su llanto en mi cabeza reproduce débiles resonancias.
Pero el olor a sangre,
adherido para siempre en las bombillas tan tenues,
alimentaba todos mis malos pensamientos.



viernes, 11 de noviembre de 2022

SESIÓN III (22/23/): "El amante" Marguerite Duras.

 



Título: “EL AMANTE”
 
Ficha Técnica:

Nº de páginas: 128
Editorial: Tusquets Editores
Idioma: Castellano
Encuadernación: Tapa blanda
ISBN: 9788483835722
Año de edición: 2010
Plaza de edición: Barcelona
Traducción: Ana María Moix


MARGUERITE DURAS


BIOGRAFÍA

Nació en Saigón (en la actualidad Ho Chi Minh, Vietnam), mientras la región formaba parte de la Indochina francesa, el 4 de abril de 1914. Pasó su infancia y adolescencia junto a su madre en Indochina, experiencia que la marcó de manera profunda e inspiró muchas de sus obras.

A los dieciocho años, en 1932, emigró a Francia, donde estudió Derecho, Matemáticas y Ciencias Políticas. Trabajó como secretaria en el Ministerio de las Colonias de 1935 a 1945.

Cambió su apellido en 1943 por el de un pueblo de Lot-et-Garonne, donde estaba la casa paterna (su padre dejó el profesorado en las colonias y regresó a Francia con los dos hijos de su matrimonio anterior) ​

Se casó en 1939 con Robert Antelme. Tuvo un hijo que murió en 1942. Ese año, Duras conoció a Dionys Mascolo, que terminó siendo su amante, y con quien tuvo otro hijo. Durante la Segunda Guerra Mundial, participaron en la Resistencia francesa. Su grupo cayó tras una emboscada; Marguerite logró escapar ayudada por François Mitterrand, pero Robert Antelme fue apresado y enviado a un campo de concentración e 1 de junio de 1944.

En 1945, pese a su deseo de divorciarse, cuando Robert regresó en penosas condiciones del campo de Dachau, ella se quedó con él para cuidarlo, hecho que relatará en su novela tardía El dolor (La doleur). Se divorció en 1946. Militó en el Partido comunista del que fue expulsada en 1955.

Sus primeras novelas, Les impudents (1943) y La vie tranquille (1944), reflejan cierta influencia narrativa anglosajona; después evolucionó hacia las formas del “nouveau roman”, así en L'après-midi de M. Andesmas, de 1960.

Se dio a conocer más con la publicación de una novela de inspiración autobiográfica, Un dique contra el Pacífico (1950), que elabora recuerdos de infancia. Sus obras posteriores ponen de relieve, en relatos cortos, la angustia y el deseo de los personajes que intentan escapar de la soledad.

Sus grandes novelas son Le ravissement de Lol V. Stein, 1964; Le Vice-cónsul, 1966; L'Amante Anglaise, 1967; Détruire, dit-elle, 1969; L'Amour, 1971; y el texto India Song, 1973, que recoge personajes de Le Vice-cónsul y que luego llevó de modo excepcional al cine.

Con El amante (1984) obtuvo e Premio Goncourt. Es una novela más accesible, con la que alcanzó un éxito mundial, con más de tres millones de ejemplares vendidos y traducida a cuarenta idiomas. Retoma ahí un recuerdo de adolescencia y lo elabora de manera novelesca. Lo volvió a él en L'Amant de la Chine du Nord, de 1991.


Reseña:

Esta novela es, sin duda, un libro importante en la obra literaria de Marguerite Duras, no solo por haber logrado alzarse con el Premio Goncourt de Literatura en 1984, haber vendido más de tres millones de ejemplares y ser traducido a 40 idiomas, sino porque contiene rasgos inequívocos de calidad literaria. La prosa de Duras es casi poética cuando describe la vida de la protagonista, una adolescente francesa de 14 años que mantiene una relación con un joven de 26 años, hijo de un acaudalado comerciante chino.

“Los besos en el cuerpo hacen llorar” recuerda en uno de esos pasajes aquellos encuentros con su amante, y con lo que le rodea: "El ruido de la ciudad resulta tan próximo, tan cercano, que se oye su roce contra la madera de la persiana".

La novela es autobiográfica y para ello tomó suficiente distancia como para escribir de esa manera, con los saltos de tiempo y las lagunas de memoria que es como se deben escribir todas las memorias.


El libro carece de capítulos. Hay parágrafos de 5 líneas, saltos de tiempo, ausencia de nombres y un viaje continuo que va desde su familia al amante chino, y que como todos los personajes principales de la novela carecen de nombre. “Le digo que, en mi infancia la desdicha de mi madre ha ocupado el lugar del sueño”. Y la sombra que proyecta esa desdicha ocupa el lugar de la novela cuando no se encuentra entre los brazos del amante.

La ruina en la que cae la madre tras la muerte del marido impregna de esa pátina de abandono que solo deja traspasar la luz ante el recuerdo de las propiedades inmobiliarias ahora mal vendidas, las comidas, los vestidos, toda la parafernalia de una riqueza sobrevenida y a la que nunca supo hacer frente. Es la familia en si una ruina en la que casi nadie se habla. El terror del hermano mayor, un acomplejado que atemorizaba a la familia, con especial sadismo al hermano mayor, y que acabó esquilmando la exigua riqueza que su madre guardaba en una lata.

Marguerite Duras escribió esta novela sobre el deseo, sobre la incapacidad de amar y la descomposición de una familia que nunca ha conocido el afecto. Pasado el tiempo, el amante chino de Duras que se llamaba Lee Von Kim. Lee localizó a Marguerite en Francia después de muchos años, cuando ella ya era un personaje conocido. La autora indica que la llamó por teléfono y le dijo que aún la amaba. Al parecer este es último rastro de amor que queda de esa historia.

 


SESIÓN III, POESÍA: "Manifiesto para la aduana general de la república" de RAÚL RIVERO

Biografía

RAÚL RIVERO
(Morón, Ciego de Ávila, 23 de noviembre de 1945 – Miami, 6 de Noviembre de 2021), fue un poeta, periodista y cubano. Publicó varios libros de poesía y trabajó en medios de comunicación cubanos. Nació en Morón, perteneciente a la antigua provincia de Camagüey, actualmente corresponde a Ciego de Ávila, en el centro de Cuba. Perteneció a las primeras generaciones de periodistas que se graduaron en la Facultad de Periodismo de la Universidad de la Habana tras el triunfo de la Revolución Cubana. En 1966, fue uno de los fundadores de la revista cultural El Caimán Barbudo. Posteriormente, fue corresponsal de la agencia Prensa Latina en Moscú entre 1973 y 1976, volviendo después a Cuba, donde se encargó de la dirección del servicio de ciencia y cultura de la agencia.

En 1989 abandonó el organismo oficial Unión Nacional de Escritores y Artistas de Cuba, que encuadra a todos los escritores y artistas de la isla. Dos años después, el 2 de junio de 1991, fue uno de los firmantes de la Carta de los Intelectuales, en la que se solicitaba al presidente Fidel Castro, la liberación de los presos de conciencia. Ese año, abandonó el periodismo oficial denunciando como una "ficción sobre un país que no existe". En 1995 fundó una agencia de noticias independiente del gobierno cubano, denominada Cuba Press. En 2001 fue uno de los fundadores de la primera asociación de periodistas de Cuba independiente del gobierno.

En abril de 2003, fue condenado a veinte años de prisión durante la llamada Primavera Negra, acusado de realizar actividades subversivas encaminadas a afectar la independencia e integridad territorial de Cuba, escribir contra el gobierno, haberse entrevistado con James Cason, un diplomático estadounidense, y haber organizado reuniones subversivas en su domicilio.
Juntos (Ricardo Severino González Alfonso y Raúl Ramón Rivero Castañeda) crearon la Cuba Press la cual agrupaba a varios de estos elementos contrarrevolucionarios y cuyo director es el acusado Rivero Castañeda y por medio de la cual se difundían falsas noticias sobre la situación actual en nuestro gobierno, en cumplimiento con las indicaciones recibidas por el gobierno norteamericano, de igual forma, ambos acusados crearon el treinta de mayo del dos mil, la Sociedad de Periodistas Independientes Manuel Márquez Stering de la que surgió la revista De Cuba, resultando director González Alfonso por medio de la cual suministraban información al gobierno de los Estados Unidos mediante su entrega en la oficina de Intereses de los Estados Unidos en Cuba. Sentencia 4/2003 Tribunal Provincial Popular Ciudad de La Habana
Pasó en la cárcel año y medio, con grave quebranto de su salud. En noviembre de 2004, debido a las presiones internacionales, fundamentalmente españolas, fue excarcelado, oficialmente tras serle aplicada la llamada licencia extrapenal por motivos de salud. Poco después, Rivero se trasladó a España con toda su familia.



MANIFIESTO PARA LA ADUANA GENERAL DE LA REPÚBLICA

No vayan a prohibirme la nostalgia.
No decreten que ese dolor interno es subversivo.

Déjenme allá soñar que no me he ido
como ahora sueño aquí que ya me fui.

Permitan el libre flujo del delirio
la entrada y la salida del espíritu.

No se dejen seducir por los papeles:
nadie va a traficar con ilusiones.

Los fantasmas sinceros no usan joyas.
Los perros no perciben las imágenes.

El sufrimiento no sale en las pantallas
plana y grises de los rayos X.

Vuestros agentes especiales
¿deducen las metáforas?

No ilegalicen la tristeza.
Es solamente amparo, no hay peligro.

No le impongan impuestos
al cariño, al vacío, la asfixia, la amargura.

Las ruinas de la patria están seguras.
Tranquilos compañeros. Ya nos vamos.


NOTA. 

“La cuartilla” por Rafael Alcides

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