viernes, 25 de febrero de 2022

POEMA:"Llegó la tarde"

 Nuestra compañera Carmen ha querido compartir con tod@s nosotr@s 

este precioso poema de Leda Fuertes de Casanova

Gracias por compartir.

Llegó la tarde

Aquí no hay viejos
sólo, nos llegó la tarde,
una tarde cargada de experiencia
experiencia para dar consejos.

Aquí no hay viejos
sólo, nos llegó la tarde.
Viejo es el mar y se agiganta.
Viejo es el sol y nos calienta.
Vieja es la luna y nos alumbra.
Vieja es la tierra y nos da vida.
Viejo es el amor y nos alienta.

Aquí no hay viejos
sólo, nos llegó la tarde.
Somos seres llenos de saber.
graduados en la escuela
de la vida y del tiempo,
que nos dio un postgrado.
Subimos al árbol de la vida
y allí cortamos de sus frutos lo mejor.
Son esos frutos nuestros hijos.
Que cuidamos con paciencia.
Nos revierte esa paciencia con amor.
Fueron niños, son hombres, serán viejos.
La mañana vendrá y llegará la tarde.
Y ellos también darán consejos.

Aquí no hay viejos
sólo nos llegó la tarde.
Joven, si en tu caminar encuentras
seres de andar pausado,
de miradas serenas y cariñosas,
de piel rugosa, de manos temblorosas.
No los ignores, ayúdalos.
Protégelos, ampáralos.
Bríndales tu mano amiga.
Tu cariño.
Piensa que un día,
también a ti, te llegará la tarde.

Leda Fuertes de Casanova



lunes, 21 de febrero de 2022

OCTAVA SESIÓN I: "Tierra" Eloy Moreno

 

Título: “TIERRA

Ficha técnica

Nº de páginas: 544

Editorial: S.A. EDICIONES B

Idioma: Castellano

Encuadernación: Tapa blanda

ISBN: 9788466664745

Año de edición: 2020

Plaza de edición: Barcelona

Fecha de lanzamiento: 06/02/2020


Autor: 

Eloy Moreno (Castellón de la Plana) es un escritor español conocido por la Autoedición y distribución propia de su primera novela El bolígrafo de gel verde. Estudió Educación General Básica en el Colegio Público Virgen del Lidón y BUP y COU en el Instituto Francisco Ribalta de Castellón de la Plana, donde se tituló en Ingeniería Técnica en Informática de Gestión por la Universidad Jaume I. Y tras finalizar sus estudios universitarios estuvo trabajando en una empresa de informática hasta que aprobó las oposiciones a informático en el Ayuntamiento de Castellón de la Plana

 Eloy Moreno continuó su trayectoria con sus siguientes obras, “Lo que encontré bajo el sofá” (2013), un relato ambientado en Toledo en el que analiza el comportamiento social, aquel que nos lleva a realizar aquello que tanto criticamos, y “Cuentos para entender el mundo” (2015), una colección de cuentos antiguos que recupera y reescribe adaptándolos al lenguaje y situación actual. Con esta recopilación de cuentos obtuvo un éxito que le ha permitido publicar dos ediciones más, “Cuentos para entender el mundo 2” (2016) y “Cuentos para entender el mundo 3” (2018).

Entre medias, el autor ha publicado otras novelas, “El regalo” (2015), una reflexión sobre nuestro modo de vida cargado de crítica social y sensibilidad, e “Invisible” (2018), una historia contada a través de la visión de un niño que se centra en el deseo que todos, en algún momento, tenemos de poder ser invisibles y un emotivo relato que incluso los centros educativos han planteado como lectura obligatoria. Gracias a su estilo narrativo centrado en la crítica social sin perder la sensibilidad, el autor ha logrado el reconocimiento y apoyo de los lectores, aquellos que desde el principio creyeron en él y los nuevos que ha captado por el camino, así como numerosos premios como el Premio Onda Cero Castellón 2011 por el esfuerzo realizado en la difusión de “El bolígrafo de gel verde” y el Premio de Novela IES Benjamín de Tudela 2017 con la novela “El Regalo”.


Reseña:

Aunque con diversos matices, la opinión general de los que hemos leído “Tierra” es de una coincidencia total: este libro ha sido de muy fácil lectura. A pesar de sus cerca de 500 páginas, la novela es devoradora. Escrita en primera y tercera persona, alterna dos líneas a priori distintas en capítulos muy cortos, de una página escasamente. De esta manera es imposible dejar la lectura porque cada final de capítulo deja siempre un interrogante.

Partiendo de un juego, “el de las llaves”, dos hermanos, ahora muy ricos continúan el que inició su padre en el pasado, y deshacer la madeja a base de abrir cajas, los conduce a otro juego que se celebra en en otro lugar, en otro planeta o eso al menos creían ellos.

Si no fuera porque una parte del juego se desarrolla en Marte podría decirse que ese mismo juego está sucediendo actualmente en la Tierra, todos los días, a todas horas y al que asistimos absortos sin comprobar si lo que ocurre a nuestro alrededor es parte del show o es la misma realidad. En el “Show de Truman” la realidad simulada era del conocimiento de todos excepto del protagonista, en “Tierra” no sucede lo mismo aunque éso da igual. El trasfondo de que nos estamos cargando el plantea siempre es un acontecimiento secundario, lo importante es lo que sucede en el momento, lo que se retransmite por la televisión y las redes, y si el interés decae hay que levantarlo a cualquier precio. De eso trata “Tierra”, de eso y de la manipulación, del poder y del dinero que por algo es su escudero más leal.

Lo que consigue Eloy Moreno es mantener la atención del lector hasta las últimas páginas de un juego en el que cambiando el escenario, una colonización planetaria, por cualquier otro podría decirse que es algo muy parecido a nuestra propia realidad si no fuera porque el apotsico final es tan sorprendente que crees que el Gran Hermano que todo lo ve no podría volver a superarse.

Al final la Tierra seguirá estando ahí, con sus achaques y su mala salud de hierro, y da igual que “No mires hacia arriba” -piensan los guionistas- o no.

OCTAVA SESIÓN II, POESÍA: "Para quién escribo" Isla Correyero

Autor: “ISLA CORREYERO


(Miajadas, Cáceres, 1957), es el seudónimo de Esperanza Correyero Rodríguez, una escritora, guionista y POETA española, enfermera, que fue galardonada en 1995 con el premio de poesía "Ricardo Molina" y antologada en Las diosas blancas (1985) de Ramón Buenaventura y en Ellas tienen la palabra (2008) de Noni Benegas. Correyero es considerada por la crítica como parte del nuevo movimiento de poesía española junto con Ana Rossetti, Blanca Andreu y Amalia Iglesias. Estudió periodismo y cinematografía en Madrid. Al concluir la carrera se dedicó profesionalmente a la redacción de guiones para cine y televisión; fue guionista, entre otras, de la serie televisión Quinta planta, de Antonio Mercero. Durante esta época compaginó el trabajo con la poesía y publicó algunos de sus libros de poesía. Isla Correyero trabajó como enfermera durante 13 años en el Ramón y Cajal. De su trabajo como enfermera, un viaje en ambulancia acompañando a una niña, surgió el libro de poemas Diario de una enfermera. Su obra poética ha merecido la atención de la crítica especializada en el estudio de la poesía española de finales del siglo XX y XXI.


PARA QUIÉN ESCRIBO. 10 de octubre de 1995

Mi hijo de diez años me ha preguntado para quién escribo.

Mi palabra sale de la afonía de una guardia, de un sufrimiento crónico.

Escúchame, Paolo, yo quisiera escribir para todos los que sufren en esta larga galería de la muerte.
Para los que lloran por el clima y desfallecida
mente caen entre las sábanas mojadas.

Para las madres que nunca acaban de perder al hijo estremecido y permanecen a su lado las horas eternas de las tinieblas.

Escribo para los ancianos sin sucesión ni campos de manzanas que llaman solitarios a los timbres temblando por su incontinencia.
Para el bálsamo de su inmovilidad escribo en el lavatorio de sus heces.

Escribo, Paolo, para las alas fosfóricas de la guadaña que pasa cada noche sobre el piso noveno y deja caer su cucharón de palo para comerse al más ausente.

Para los hijos, escribo, los hijos que fuman los cigarros amargos a escondidas y lloran lágrimas nerviosas porque aún no han accedido a la soberanía de la enfermedad.
Para las hermanas levísimas que besan en los labios y en los dedos la amarilla delicia de la fiebre de su hermano.

Dulce niño que no comprenderás ahora estas palabras que levanto:

Para los enfermos atados a las camas que ven las rápidas transformaciones de la luna y las tortugas.

Para las esposas continuas que sólo van a casa a lavarse el olor y la vertiginosa lucidez de los zumbidos.

Escribo, Paolo, para el amante que no podrá entrar a besar a su amado y que sufre llamándolo, sin voces: amor mío, amor mío.

Escribo, Paolo, para valorar el trabajo de las limpiadoras que renuevan el hospital y el ruido de la orina.

Para los delicados y sorprendentes celadores, las voladoras cocineras, los peluqueros ágiles, los dóciles suplentes.

Para las enfermeras azules de la eternidad y sus ayudantes, los médicos humildes.

Para los estudiantes que vienen a devorar la enfermedad con su infantil y entusiasmado volumen de primero.

Para la paciencia y la misericordia escribo.

Para declarar que el olor de los medicamentos y las deyecciones precipitan las tragedias.

Para los transplantados, los locos, los quemados, los absortos en el estrabismo de la muerte.

Querido niño azul, yo escribo para los animales que trabajan en el ovillo de la hierba y nunca acaban de vagar por el animalario.

Y sobre todo, sobre todos los seres de este mundo, yo escribo para él, tú ya lo sabes, para él, que se ha ido en esta primavera y se ha llevado todo mi derrumbado diccionario de la medicina.

Correyero, Isla. Diario de una enfermera. Madrid: Ed. Huerga y Fierro, 1996.

martes, 8 de febrero de 2022

SÉPTIMA SESIÓN I: "Sostiene Pereira" Antonio Tabucchi

 

Ficha técnica

Nº de páginas: 184

Editorial: ANAGRAMA

Idioma: Castellano

Encuadernación: Tapa blanda

ISBN: 9788433906809

Año de edición: 2003

Plaza de edición: Barcelona

Traducción: Carlos Gumpert y Xavier Gonzalez

Fecha de lanzamiento: 31/01/2020




Autor: Antonio Tabucchi (Pisa, Italia, 24 de septiembre de 1943 – Lisboa, Portugal, 25 de marzo de 2012) Visceralmente enamorado de Portugal, fue el mejor conocedor, crítico y traductor italiano del escritor portugués Fernando Pessoa. Tabucchi conoció la obra de Pessoa en la Sorbona, le fascinaba de tal forma que a su regreso a Italia acudió a clases de portugués para comprender mejor al poeta. Sus libros han sido traducidos en dieciocho países. Junto a María José de Lancastre, su esposa, tradujo al italiano muchas de las obras de Pessoa. 
Escribió, además, un libro de ensayos y una comedia teatral sobre él. Obtuvo el premio francés Médicis Extranjero por su novela
Notturno Indiano, y el premio Campiello por “Sostiene Pereira”. 
En 2004 recibió en Esapaña el Premio Francisco Cerecedo de periodismo. Algunos de los temas más recurrentes en su obra están relacionados con la búsqueda de la identidad y su ocultamiento, el viaje, el paso del tiempo y la muerte, la memoria y el recuerdo, el sueño y el mundo onírico, el juego y sus equívocos. También suele incluir en sus obras temas antropológicos, como la gastronomía regional de los lugares visitados por sus personajes —especialmente la cocina portuguesa—, y la preocupación por las minorías culturales, sexuales y étnicas. 
Algunos de sus libros más conocidos son Notturno Indiano (Sellerio, 1984), Piccoli equivoci senza importanza (Feltrinelli, 1985), Un baule pieno di gente (Feltrinelli, 1990), Gli ultimi tre giorni di Fernando Pessoa (Sellerio, 1994), Sostiene Pereira (Sellerio, 1994), La testa perduta di Damasceno Monteiro (Feltrinelli, 1997) y Si sta facendo sempre più tardi (Feltrinelli, 2001). 
Varios de sus libros han sido llevados al cine, entre los que destaca Sostiene Pereira, donde Marcello Mastoniani destaca en una de sus últimas interpretaciones, en 1995, sólo un año antes de su fallecimiento. En 2013 se publica de manera póstuma Per Isabel. Un mandala por el sello Feltrinelli Editoriale.

Reseña:

Hay una cita del clarividente escritor uruguayo, Eduardo Galeano que hace unos días puso a mi disposición el poeta R. P. Castells a propósito de la memoria: “Recordar: del latín re-cordis, significa también volver a pasar por el corazón”.

La sesión del jueves pasado en la que comentábamos la lectura de “Sostiene Pereira”, la novela del escritor italiano Antonio Tabucchi, fue un buen ejemplo de la razón de ser de los clubs de lecturas. Todos los libros y todas las lecturas son siempre un ejercicio de recuerdo, incluso tras las lecturas de hechos recientes o acaso futuros que hacen plantearnos no pocas preguntas, un manojo de respuestas y, un ir y venir por la memoria con tanta naturalidad que al final aquellas se pasan por el corazón y nunca te dejan indiferente.

Sostiene Pereira”, exceptuando para algunos lectores, resultó ser, inicialmente, un libro confuso, escaso, repetitivo, cuya coletilla de “sostiene” pudo llegar a incomodar, tal vez desorientar a varios de los presentes. Sin embargo, la sesión en su fructífero devenir fue proporcionando a los asistentes, tanto a los que fruncían el ceño ante la valoración primera como a los que admitieron que “Sostiene Pereira” es una obra tan sensual y vitalista como nuestra imaginación quiera abarcar y como el propio Tabucchi quiso atribuir. Fue la participación voluntariosa la que fue deteniéndose en los distintos episodios de la historia reciente de Portugal que va desde la censura de la dictadura de Salazar pasando por las guerras en las colonias lusas hasta llegar a la incruenta y romántica revolución de abril que se ganó el apelativo universal de la Revolución de los claveles. Fue entonces cuando alguien en la sesión, en tono jocoso, propuso cambiar el orden de las reuniones y que éstas se realizaran antes de la lectura ya que tras la participación y el debate, en esta ocasión al menos, “Sostiene Pereira” se mostraba entonces como un libro nuevo y diferente.

Sostiene Pereira” es una declaración. Está escrito como una declaración, lleno de diálogos, porque por hablar Pereira habla hasta con los retratos -como el de su mujer- y Tabucchi emplea el formato de atestado policial para declarar sobre los pormenores que le llevaron a publicar la última columna de la página cultural del periódico Lisboa

Todos los personajes son necesarios e importantes en la novela ya que cada uno impone con su personalidad una impronta decisiva en la historia. Manuel, el camarero que es quién pone al día de la realidad portuguesa a Pereira entre omelletes a las finas hierbas y limonadas cargadas de azúcar; Celeste, la portera que es una confidente de la policía y de la que Pereira tiene el suficiente cuidado de no despertar ninguna sospecha; el cura Antonio que cuida de su alma pero no es ajeno tampoco a lo que haga si es para aliviar el sufrimiento y la injusticia; el director del Lisboa, adicto al régimen y al que le cuela el artículo más importante en la vida de Pereira; el doctor Cardoso que es quién le acerca la teoría de la Confederación de las almas y del Yo hegemónico, responsable del último empujón y compinche hábil y necesario con el consigue engañar a la censura, y por supuesto Marta y Monteiro Rossi, dos jóvenes vitalistas y enamorados que están perseguidos por la PIDE la policía política de Portugal. Monteiro Rossi fue contratado por Pereira como su colaborador para la escritura de necrológicas de escritores que puedan estar a punto de morir y que no consigue publicar ninguna de ellas ya que no pasarían ni en sueños el tamiz de la censura. En cambio Monteiro no hace más que pedirle dinero por adelantado hasta que finalmente la PIDE lo interroga en su casa y acaba con su vida tras una brutal paliza.



Al final, Pereira le dice al retrato de su mujer, personaje silencioso donde los haya, que Monteiro era como el hijo que no pudieron tener y que su alma y su carne, la de Pereira -sostiene-, han decidido dar un paso al frente y publicar en la página cultural del Lisboa el artículo del asesinato Monteiro Rossi en invita “...a las autoridades competentes a vigilar atentamente estos episodios de violencia, que a su sombra, y tal vez con la complicidad de alguien, se están perpetrando en Portugal”.

SÉPTIMA SESIÓN II: POESÍA, "Alauda" Jesús Urceloy

 

TÍTULO: ALAUDA

Autor: Jesús Urceloy

Jesús Urceloy (Madrid, 1964), poeta, escritor y editor. Profesor de Escritura Creativa experto en Poesía desde 1997, también es animador a la Lectura y a la Música Clásica. Dirige la colección «Sola nocte», en la editorial Ars Poética de Oviedo. Imparte cursos en los Talleres de Escritura Fuentetaja, la Escuela de Escritores, la librería Sin Tarima y la Red de Bibliotecas de la Comunidad de Madrid. Cofundador de la REVISTA ARIADNA. 

Entre sus obras destaca La profesión de Judas (2001), Finalista del Premio Nacional de la Crítica; Berenice (2005), Finalista del Premio Nacional de Poesía; Diciembre (2008), III Premio Margarita Hierro; Piedra vuelta. Obra reunida 1985/2014 (2014), 91 poemas contra la niebla (2017) y Tres caminos hacia Londres (2021). Es autor, entre otras, de las ediciones literarias Todo Sherlock Holmes (2002), que en 2020 alcanzó la 17ª edición, y Las 1000 noches y una noche (2006), que en 2020 alcanzó la 5ª edición.


ALAUDA

Para Julio Espinosa

Debiera comenzarse amar hacia Septiembre,
antes que el sol un día
anuncie la memoria, y el dolor
difícil del recuerdo
nos abrase la cara.
Amar es una voz sin melodía
que se canta a destiempo pero acude
nueva.

Hay días
que se vuelve al balcón para mirar
lo más lejos posible. El ejercicio
conduce a la escritura: uno recuerda
que es otro,
como si salvarse fuera
vivir en otra piel un día más.

Debiera así existir una isla favorita
donde exiliarse en los momentos tristes,
cuando se tiende al llanto y las palabras
de nuestro amante
cruzan la casa
y la abandonan para siempre.